В прошлом выпуске я упоминала о том, что рисуя даже такой простой предмет, как кубик, можно наделать кучу ошибок. Сегодня я бы хотела подробнее остановиться на этих ошибках, поскольку их делают практически все. Давайте их рассмотрим на примере того же кубика.

  • 1. Первая группа — ошибки линейной перспективы (в рисунке гипсовых примитивов они сильнее всего бросаются в глаза).

Точки схода для параллельных линий обычно находятся далеко за пределами рисунка, поэтому просто провести линии до этих точек не получается. Угол наклона берется на глазок, отсюда ошибки.

ошибки и иллюстрации к ним

Начнем ab ovo что в нашем случае означает с куба:).

Вы, должно быть, знаете, что традиционно самое первое и самое простое задание по рисунку — это нарисовать куб. Задание действительно самое простое, но уже при его выполнении можно сделать массу ошибок (которые в дальнейшем переползают в более сложные постановки). Поэтому, скучное и неинтересное задание на самом деле очень полезно сделать.

Рисовать разумеется, лучше с натуры, так что, если вы не рисуете куб в учебном заведении, можно его просто склеить из листа ватмана. Оптимальный размер стороны 18-20 см. Готовый кубик нужно поставить на стул или стол, который предварительно можно накрыть темной тканью. Красивые складки выкладывать не обязательно, для начала наша задача разобраться с простой геометрией. Источник света традиционно находится слева и сверху, лучше свет натуральный, то есть от окна. Но лампа тоже сгодится. Осталось выбрать себе место и начать!

Рисуем куб

Я хочу предложить вам один очень простой тест, не требующий серьезных затрат времени и сил)
Итак, внимательно посмотрите на эту фотографию. Потом нажмите читать далее.

Читать далее

Метки:

Главная задача академического рисунка — достоверно передать форму и объем. Это 2 основные характеристики любого предмета, при этом они неразрывно связаны между собой. Невозможно представить что-то, имеющее форму, но не имеющее объема и наоборот. Под формой обычно понимают геометрическую форму, очертания предмета, а объем — это его трехмерная пространственная характеристика.

Можно найти предметы с одинаковой формой, но разным объемом. Скажем, лист бумаги, тетрадь, и книга — форма одна, объем — варьируется.

Какими бы сложными ни были форма и объем предмета, их всегда можно свести к набору простейших геометрических примитивов. Кувшин может состоять из шара и набора цилиндров, человек — из параллелепипедов и призм. Может быть, это звучит странно, однако способность видеть предметы как набор геометрических тел — одно из важнейший умений художника. Дальше про объем и форму

В этой статье я рассказывала о сетке, которую можно использовать при компоновке рисунка. Здесь я хочу проиллюстрировать материал и еще раз напомнить о том, как важна композиция для живописных работ. Посмотрите, что получиться, если наложить композиционную сетку на картины известных художников (я старалась выбирать максимально узнаваемые). Комментировать не буду. Просто посмотрите, как расположены предметы (фигуры) и их оси относительно основных линий картины, чем поддерживаются (если поддерживаются) диагонали и что попадает на узловые точки.

Пьеро-и-Арлекин.jpg

Поль Сезанн, «Пьеро и Арлекин»

Еще примеры композиции картины