Рисуем вместе

Друзья. Вы, вероятно, заметили, что сайт стал обновляться довольно редко (прошу у вас за это прощения).

Действительно, в последнее время я сокращаю свое присутствие в интернете… Конечно, индивидуальные занятия с желающими продолжаются, рассылки идут, но каких-то масштабных мероприятий — курсов, семинаров, мастер-классов, рассчитанных на большую аудиторию, я пока не провожу.

Просто есть потребность отдохнуть и подумать, возможно, сменить направление в жизни и в творчестве. Не кардинально, просто не хочется быть привязанной к одному проекту, пусть даже любимому и интересному.

Работа посредством интернета вещь все же очень специфическая. Трудно, когда не видишь глаза людей. Нет, конечно, в обучении через интернет есть масса плюсов — как для учеников, так и для учителей. Но лично мне сейчас хочется сместить акцент от виртуального общения к живому.

Для начала есть мысль собрать маленькую группу для более или менее регулярных занятий всякими художествами.
Это не будет большая студия или школа, что-то максимально камерное и домашнее.

Если есть желание поучаствовать, прошу отметиться в анкете: ССЫЛКА

Дальше буду думать, исходя из ответов.

P. S. Да, конечно же, это предложение к тем, кто живет со мной в одном городе. Город называется Златоуст)

К сожалению, творчество Бидструпа не изучают на истории искусств. Слишком несерьезен жанр — карикатура.

Между тем, Бидструп — безусловно выдающийся художник, обладающий удивительно точной рукой и острым взглядом. Чем, увы, могут похвастаться не все «серьезные» художники.

Что касается тематики подборки… Это все, конечно, история. Но посмотреть на историю глазами современника всегда интересно.

Я уже писала о творчестве Кете Кольвиц. Вот еще один взгляд. Тоже европейца и тоже социалиста. Но, если графика Кольвиц мрачна и трагична, то оружие Бидструпа — сарказм.

Картинки кликабельные — при нажатии увеличиваются. Подписи к иллюстрациям при увеличении должны читаться — если нет, напишите в комментарии, я вынесу их отдельно.

Приятного просмотра…

ДАЛЕЕ

Вопросы “как рисовать шерсть” или “как рисовать волосы” на самом деле возникают не так уж редко. Значит, есть тема для обсуждения)

Давайте попробуем разобраться на конкретном примере.

Я получила этот рисунок с просьбой дать комментарий относительно того, как правильно рисовать шерсть животного карандашом, так, чтобы она не выглядела “проволочной”.

С разрешения автора, публикую свой ответ здесь. Читать

Иллюстрация отсюда, автор Richard Williams

Вначале закономерный вопрос: нужно ли это, быть известным?

Не всем и не всегда. Все мы уникальны, имеем разные потребности и  находимся в различных обстоятельствах. Но вообще, сама профессия (подчеркну, профессия, не увлечение) художника предполагает наличие зрителей. Как и профессия актера, музыканта и так далее… Зрители  — это возможность получить обратную связь от мира, понять, хорошо ли то, что ты делаешь, есть ли в этом смысл, и в каком направлении двигаться дальше. Зрители могут как хвалить, так и критиковать, но и то, и другое необходимо для роста.

Так что, известность, предполагающая расширение аудитории, — вещь для художника полезная не только с экономической точки зрения (что на поверхности), но и в моральном плане.

Но как же стать известным? ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ

Само слово «ассоциация» переводится как «объдинение». В психологии под ассоциацией понимается возникающая в процессе мышления связь между некими объектами или явлениями.

В узком смысле, ассоциация — это некий образ, возникающий в сознании при воздействии внешнего раздражителя — любого, это может быть звук, запах, какой-то визуальный объект. Ассоциации субъективны, они зависят от индивидуального опыта человека.

Для художников поиск ассоциаций — это чаще всего вспомогательное упражнение, направленное на развитие творческого мышления.

Вариантов таких упражнений может быть множество. Помните, детскую игру «на что похожи облака»?

Дети, кстати, ассоциации находят быстрее и легче, у них мышление не так инертно, как у большинства взрослых…  Однако ассоциативное мышление имеет свойство развиваться. И даже если сейчас для вас облака похожи исключительно на облака, научиться в них видеть интересные образы — вопрос времени. И желания, разумеется.

Иллюстрация Натали Ратковски (отсюда)

Конечно, можно искать образы не только в облаках. На что, например, похожи кляксы? Или вот еще одно упражнение: ссылка.

Обычно этим балуются в художественных школах и изостудиях. Но бывает, что вполне взрослые художники так увлекаются этой игрой, что  используют ассоциации как основной творческий метод. Хороший пример — монотипия, которая уже вполне уверенно перемещается из изостудий в выставочные залы.

Но здесь я хочу привести пример художника-графика, работы которого основаны на ассоциативном методе. Это Пабло Херреро (Pablo S. Herrero).

Смотреть