Рисуем вместе

Блог Александры Мережниковой. О рисовании и иллюстрации.
  • Главная
  • Рекомендую
  • Мастер-класс
  • Содержание
  • Курс «Я — художник. Первые шаги».
  • Спасибо за комментарий!
  • Результаты поиска
  • Курсы и тренинги
  • Курс «Портрет — профессиональный подход».
  • Вы подтвердили подписку.
  • Обо мне
Поиск
  • Рисуем вместе
  • Подписка на RSS
  • Интересные ссылки:

    Вдохнвение перемен О счастье, саморазвитии и успехе.

    Про искусство Блог художника Сергея Меркулова

    aqq-project.ru Уроки масляной живописи

    Contemporary art
    Короче... о Живописи

  • ЖИВИ ТВОРЧЕСТВОМ

Ботанические портреты

Опубликовано 01 Авг 2017 в рубрике «Немного теории, Уроки рисования»

Долго собиралась с мыслями, чтобы написать про эту книгу. Очень уж она насыщенная. Даже читать ее быстро не получается, несмотря на обилие иллюстраций и сравнительно небольшой объем текста, по диагонали за вечер не пролистаешь.

Итак, Билли Шоуэлл, «Ботанические портреты».

Первое, что хочется сказать, книга очень красива. Авторские иллюстрации завораживают, даже если вы, как и я, не очень любите реалистическую живопись и/или цветы. Ботанические портреты Билли Шоуэлл нежные, деликатные, с каким-то шелковистым блеском, их хочется рассматривать и рассматривать.

Но, главная ценность книги — это, конечно же, не красивые картинки, а информация. И здесь автор также на высоте.

К написанию текста художница подходит с той же дотошностью, с какой прописывает мельчайшие детали в своих картинах. Подробнейшим образом она описывает создание иллюстраций, начиная от списка необходимых материалов и заканчивая оформлением работы.

Это самое подробное руководство по работе с акварелью, которое мне приходилось читать. Думаю, такая книга будет полезна всем акварелистам, вне зависимости от того, собираетесь вы рисовать цветы или что-то другое. Билли Шоуэлл описывает множество нюансов акварельной живописи, часть из которых я не встречала вообще нигде. Например, знали ли вы, что с помощью отполированного камня можно сгладить поверхность бумаги, не повреждая ее? Или что помарки и кляксы с готовой работы можно удалить меламиновой губкой?

Интересно, что художница, пишущая растения, вообще не имеет в своей палитре зеленых красок. Кстати говоря, как и черной, и коричневой. Все варианты зеленых, коричневых, серых, черных тонов она получает смешением основных цветов. Процесс смешения и получения нужных оттенков также исключительно подробно описан в книге.

Другой секрет, который вовсе и не секрет: использование качественных материалов. Увы, большинство описанных техник и приемов просто не будут работать на дешевой бумаге… Краски и кисти, соответственно, тоже нужны профессиональные.

Что меня удивило, это то, что художница вовсе не использует цветные карандаши. Все тончайшие прожилки, тычинки, ворсинки нарисованы заостренным кончиком кисти. Другая особенность манеры Билли Шоуэлл — это относительно сухая техника, где по сырому прописывается только первый красочный слой, с дальнейшим углублением цвета лессировками либо сухой кистью. Это очень деликатная манера, требующая терпения и тщательности, своего рода медитация.

Но даже если вы, как и я, любите влажную, быструю акварель, все равно вы сможете подчерпнуть в книге немало полезного. Здесь и советы по работе с натурой, особенности рисунка под акварель, способы вливания цвета один в другой, смягчение, коррекция и исправление ошибок в акварели, передача различных фактур, построение композиции, оформление готовой работы, выправление покоробившегося от воды рисунка… В общем, на мой взгляд, книга очень достойная и полезная, а для любителей ботанической живописи — просто клад!

И традиционно, ссылки на книгу:

НА ОЗОНЕ

НА САЙТЕ ИЗДАТЕЛЬСТВА

А это мои рисунки, сделанные по книге (листается, можно сравнить с натурой):

Снова #рисую по книге #ботаническиепортреты . В этот раз прямо открыла страницу с уроком, только показалось, что персику будет скучно одному на листе, так что я добавила ему ягодки. Как раз начали поспевать) Действительно, фактура получается мягонькой, а #иллюстрация вполне реалистичной, хотя такая манера рисовать требует терпения, которого у меня вообще-то не очень много. #alex_artfound

Публикация от Александра Мережникова (@artfound) Авг 1 2017 в 5:35 PDT

Публикация от Александра Мережникова (@artfound) Июл 31 2017 в 10:33 PDT

Полезная статья? Поделитесь с друзьями:
Профиль в Google+
Метки: акварель, живопись, иллюстрация, книги, рекомендую, теория, техника, уроки, художники

Ваш отзыв

  • Рубрики

    • Дневник начинающего художника
    • Мое творчество
    • Немного теории
    • Творческая жизнь
    • Уроки рисования
    • Художники
  • Новое на сайте

    • ПОЧЕМУ ДИСТАНТ НЕ РАБОТАЕТ
    • Откуда берутся идеи — 3
    • Презентация авторских открыток
    • Уроки классической живописи. Джульетта Аристид
    • Подарки своими руками
    • Как нарисовать книгу за месяц
    • Откуда берутся идеи — 2
    • Откуда берутся идеи
    • Пираты Ледового моря
    • Основы каллиграфии и леттеринга
  • Ссылки

    • Documentation
    • Plugins
    • Suggest Ideas
    • Support Forum
    • Themes
©2012 Все права защищены Рисуем вместе.
Simple Balance от Blogsessive. Перевод: BlogStyle.ru   
  • Главная
  • Рекомендую
  • Мастер-класс
  • Содержание
  • Курс «Я — художник. Первые шаги».
  • Спасибо за комментарий!
  • Результаты поиска
  • Курсы и тренинги
  • Курс «Портрет — профессиональный подход».
  • Вы подтвердили подписку.
  • Обо мне