Рисуем вместе

Скетчбуков много не бывает, и дело даже не в том, что для разных задач нужны разные блокноты. Почему-то, несмотря на огромное разнообразие в художественных магазинах скетчбуков, довольно трудно выбрать подходящий. У меня лежит несколько блокнотов, которыми я практически не пользуюсь. Скетчбук от МИФа оказался удачным, поэтому, думаю, стоит о нем написать.

Конечно, хвастаться рановато, он еще далеко не заполнен. Но вот чтобы сложилось мнение, вполне достаточно. ЧИТАТЬ

Книжная полка. Руководство Тома Хоффманна.

Продолжаю публикации о полезных обучающих книгах для художников.

В прошлый раз я писала про «Мир акварели» Джин Хэйнс. Книга «Как понять акварель», хотя автор также пишет про акварелЬную технику, абсолютно иная. Нельзя сказать, что одна книга лучше другой, скорее они могут дополнять друг друга.

Главное отличие в направлении мысли… Джин Хэйнс пишет про эмоции, спонтанность акварели и о том, как раскрепоститься, полюбить случайность акварельных эффектов и даже целенаправленно к ним стремиться, используя в работе. Книга Тома Хоффманна, хотя его картины на иллюстрациях и выглядят очень спонтанными, рассказывает прежде всего о стратегии работы над акварельной картиной. Читать далее

По-прежнему больше читаю, чем рисую.. И продолжаю делиться впечатлениями о прочитанном.

Сегодня — книга «Мир акварели» Джин Хэйнс.

Не знаю, как вам, а мне всегда интересно узнавать, как рождается художник. Откуда берутся его образы, идеи. Почему он использует те или иные цвета, что он думает и чувствует, как сформировался его стиль.

«Мир акварели» об этом. О формировании стиля. На собственном (а на чьем же еще?) примере художницы.

Я не знаю, у всех ли так, или нет… Но, случается, акварелисты в определенный момент доходят до стадии, когда технически уже можешь… ну, не все, конечно, но кое-что… Понимаешь материал, чувствуешь, сколько воды набрать, какие краски смешать. Глядя на сюжет, примерно знаешь, как его перенести на бумагу: что сделать по-сырому, где нужна будет лессировка, когда набрать больше цвета, а когда воды… читать дальше

Будучи дизайнером интерьера по образованию, а также человеком, который прямо сейчас занимается обустройством своего дома, я просто не могла пройти мимо книги Эмили Хендерсон.

Книга о стиле дома и сама по себе выглядит очень стильно. Как и предполагалось, большую часть книги занимают снимки различных интерьеров, и я полагала, что пролистаю ее довольно быстро. Но,  неожиданно для себя погрузилась в чтение аж на 3 недели…

Внешне издание напоминает очень толстый журнал по интерьеру. Но этим сходство исчерпывается. В журналах, которых я за время учебы и работы пересмотрела немало, нет «кухни» оформления, там можно прочитать об особенностях дизайна того или иного помещения, но совершенно не рассказывается о том, что делает интерьеры на фотографиях такими стильными.

У Эмили Хендерсон напротив, нет ни слова о дизайне интерьера. Наоборот, практически на всех снимках, представленных в книге, дизайн как таковой отсутствует. Простые белые стены и потолки, прямоугольные помещения без изысков. Но над каждым из них поработал стилист. Читать дальше

Публикую очередной книжный обзор. В этот раз хочу рассказать о книге Джульетты Аристид.

Вообще говоря, я никогда не советовала своим студентам читать учебники по классическому рисунку. Хотя бы потому, что не вижу в них особого смысла. Рисунок — практическая дисциплина, чтобы научиться рисовать — нужно рисовать, а не читать. Но «Уроки классического рисунка» заметно отличаются от пособий, которые мне приходилось держать в руках раньше. Для меня эта книга, безусловно, относится к категории «must have». Но, возможно, она нужна не всем. Поясню, почему.

Публикация от Александра Мережникова (@artfound) Авг 18 2017 в 10:04 PDT

ЧИТАТЬ